Sillas para ser sentidas mejor que para sentarse

Septiembre 19, 2018. 

Hola, Bienvenidos a mi blog. 

Hoy os voy a hablar de Nacho Carbonell, un artesano valenciano del cual me han interesado mucho sus obras y la forma en la que expresa sus ideas en sus diseños.

Cada vez que alguna de las Tree Chair de Nacho Carbonell ha sido expuesta ha provocado entre el público las mismas reacciones: una curiosa mezcla de interés y confusión. ¿Se trata de un mueble? ¿De un objeto de arte? ¿Me lo puedo llevar a casa? ¿Se puede tocar?

Nacho Carbonell, es un joven valenciano nacido en 1980. Inició su formación en el CEU Cardenal Herrera de Valencia, donde aprendió la relación entre objeto y función. La Academia de Eindhoven, sin embargo, le abrió un universo mucho más emocional, ahí descubrió a crear diseños que le llevaban a distintos estados de la mente.

Su trabajo produce un cierto interés, sorpresa, atracción... Enganchan a medida que se van viendo las capas que los componen.

Dispone de un taller propio en el que esta dividido en varios departamentos: metal, textil, plantas... Intenta entrelazar las ideas para crear una misma historia, aun que sean proyectos totalmente diferentes. 

                

Desde mi punto de vista, su misión es crear muebles que estén vivos y moldear objetos que contengan un elemento de fantasía y que permitan al usuario escapar de la rutina y de la vida diaria.

En esta época en la que tanto se habla de la democratización del diseño y en la que hemos conseguido por fin que todas las casas sean  funcionales, Nacho Carbonell sigue fiel a su tendencia orgánica. Es uno de los diseñadores españoles más internacionales.

Está convencido de que, en una época saturada de nuevos modos de comunicarse, insistir en hacerlo a través del arte no es todavía algo excéntrico. Dice: “Todos apelamos a nuestros sentidos primitivos, a lo táctil… No podemos transmitir un mensaje solo con tecnología. El diseño y el arte están para ser experimentados. Y yo convierto los diseños en objetos comunicativos que pueden provocar sensaciones, incentivar la imaginación. Por eso tiendo a crear valiéndome de elementos fantásticos o de ficción”.

Esbozos de creaciones del diseñador

Como he hablado antes, su misión es crear muebles que estén vivos. Con esa visión que el ve, logra crear elementos como Diversity; nace de elementos de la naturaleza: resinas, madera, espinas, hojas, y vidrios. La colección consiste de sillas con su respectivo escritorio, un escritorio cuadrado, a la manera de una ventana por donde se mira hacia algo novedoso.
Tree Chair: Es una simple silla, que a través de un proceso de descubrimiento y querer empujar sus propios límites, se vuelve en dos sillas: aquella a ras del suelo, la inicial, y aquella que existe por arriba, a la cual hay que escalar para acceder.

 Hot Kettle: Es una tetera eléctrica parecida a las antiguas y cuando pones a hervir el agua aparece la palabra HOT.

DIVERSITY

TREE CHAIR

HOT KETTLE

Una de sus obras que mas me ha interesado y más me ha llamado la atención es El patio. Fue una colaboración que hizo con Cervezas Alhambra.

En esta obra, podemos ver que el artista valenciano tuvo en cuenta el monumento  de La Alhambra como fuente de inspiración en su diseño. 

La instalación de figuras abiertas y transparentes es un guiño al Patio de los Leones. Las sillas de respaldos largos,soportan grandes vidrieras donde la naturaleza de la luz tiene una función importante, creando luces y sombras dictadas por el diseño de las botellas en un conjunto de decoraciones geométricas. Las botellas fundidas crean un juego de formas y colores donde el público se siente, al igual que en el Patio de los Leones, invitado al descanso y a la contemplación. 

Nacho Carbonell utilizó mas de 10.000 botellas de Cervezas Alhambra para la creación de las cubiertas vidriadas que entrelazan las sillas.

A día de hoy es protagonista de exposiciones y ferias. Ha recibido premios como el de Diseñador  del Futuro en la Design Miami Basilea de 2009 y el galardón del Londond Design Museum por su colección Evolution.